作為體藝中學舊生的我，看了前天一篇叫【體藝中學棄體藝？】文章，感觸良多。
香港的創意產業在香港這個凡事都愛以金錢作為價值量度單位的地方，搞藝術不免也要被這把尺量一量。因政府發現藝術原來都可以為本土帶來潛力很大的經濟效益，亦能為自身及社會的形象帶來非常正面提升的效果，便大力推動創意產業；高調地大搞文化藝術的政策或計劃，例如藝團「霸地盤」的場地合作伙伴計劃，甚或眾所周知的西九文化區等等；努力吹谷作用下，人人一鍋蜂的關注藝術起來，亦令創意產業成為一個焦點。加上近年中國現代藝術深得藝術「炒賣界」寵愛，作品常以天價成交，於是傳媒紛紛抄作報導，畫廊行業似乎變得有點生氣，一些國際畫廊集團選擇進駐本地；商界也懂得利用藝術作為市場推廣、建立品牌形象、公共關係的一種手段；與藝術有關的進修課程愈來愈多，藝術在大學選系中，名列前矛成為最多人爭讀的其中一個學系。
其實「創意產業」一詞本身已帶着非常濃厚商業的角度和味道。感謝香港政府，成功地將藝術與金錢連上正面的關係，藝術終擺脫搵唔到食的負面形象，父母親終於較不阻止子女讀藝術系，而香港人也都開始「接受」和「認同」藝術了！
藝術有什麼價值？前兩天和一位體藝師兄聊天，他說現在還有畫畫，除了他的太太明白和支持外，其他身邊的人都只覺得奇怪，有些甚至會問：為什麼要做埋呢D咁浪費時間嘅嘢（指畫畫）？我以前也曾經被人這樣問過，那時沒有深究問題背後的意思，只輕輕地回答了因為我喜歡。今次再聽到這個問題，令我光火。有些人就是這樣，他們對別人投入做，而自己覺得沒有價值的事情，就冠以「浪費時間」的結論。若現在有人再問，我大概會反問：「為什麼要晚晚去bar劈酒劈天光？為什麼要唱卡拉OK唱通宵？為什麼要晚晚看４個鐘電視劇？咁浪費時間。」這些事情不見得比畫畫更有意義和價值。
每次看一套Julia Roberts 演，叫
Mona Lisa Smile （蒙羅麗莎的微笑）的電影，總是會哭。那齣戲非常出色地道出我心目中認為「藝術有什麼價值？」這問題的答案。故事背景是50年代的美國，一名剛在加州柏克萊大學畢業的藝術歷史系老師Ms Watson，到美國著名的衛斯理女子大學任教藝術歷史。衛斯理女子大學的學生皆是非常優秀的學生；第一天上課的時候，學生都已把整個學期的課程讀得滾瓜爛熟；但她們求學不為興趣，只為能否嫁到一個好丈夫。透過藝術歷史課，Ms Watson 廣闊了她們的思想、視野和價值觀，對社會文化生活種種，以不同角度觀點作分析、討論和思考，才作出適合自己的選擇。
藝術和創意對我來說，藝術吸引之處和帶給我生命的最大得着，是啟發思考和訓練我對事情不斷考量反思和自省：無論是一幅畫，一首樂曲，一段文字或是任何其他藝術形式，都應是一連串緊密思考過程的段落／總結的展現。創意，我不認為是叫人包拗頸，無中生有，無嗰樣整嗰樣，或是為求新而新，而應是凡事經過思想的過程和沈澱，反覆以不同方式角度考究，從而做／告訴人一些前人沒有如此想過嘗試過沒有注意過的東西。有創意的藝術或其他東西，都應能啟發靈感，能告訴別人：原來一件事情或什麼也好，是可以這樣想／這樣看。因此，看到一些好的畫／廣告／表演，聽到一些好的音樂，心裡一定會讚嘆：「嘩！係喎！原來咁都得嫁喎！」但可惜的是，可能是世界太昇平舒適了吧，人心散渙，愈來愈多藝術不是為與別不同標奇立異而做，就是有趣／漂亮但卻不inspiring的消閒式／輕鬆式藝術。
題外話：香港人不是沒有創意，但若事情不能與金錢或其他因素有直接或間接的得益，反應和態度便變得冷淡和負面。與其說港人金錢主義，不如功利主義更貼切。
體藝中學的命運
總覺得，在香港這地方能有體藝這間中學，已是一個奇蹟。早在張校長轉會時就知道，體藝中學遲早淪為一般中學。這不和香港／傳統中國社會的價值觀，和如何看待藝術這回事有關。就連在學校裡任教的老師（董事會方面我不知道）也不支持和力行學校的辦學宗旨；家長願意把子女送進體藝讀書的原因是因為體藝是名校，而不是體藝能給予子女他們認同的價值觀、或給予子女一個另纇學習機會的地方。家長和社會只是單一的接受讀書成績好便等於一切，成績不好的人不被認同和重視；體藝辨校宗旨愿景再大再強，終敵不過現實日夜蠶蝕，終在種種壓力下漸漸自我一般化／正規化。去年年尾回到學校參觀，得知以前陪過我不少日子的攝影室黑房已荒廢多年，很心痛。
傷感的是，這個曾經給我豐富學習和建立現在人生觀的地方，已名存實亡；很希望香港這個教育制度一塌胡塗，毫無生氣的城市，能有一個或許能為學生帶來透氣／選擇／活力／曙光的地方，卻每況愈下。每次跟體藝人聚舊，人人皆唏噓。
今年是體藝的二十週年，這篇文章是一份很好的禮物。期望體藝將來能再從新返回正軌，繼續為熱愛體育和藝術的學生，提供一個可讓他們無憂無慮發展的空間。
賽馬會體藝中學網站:
http://www.tic.edu.hk/******
【體藝中學棄體藝？】﹣左丁山
蘋果日報
2009年06月12日
香港成日話搞創意產業，西九龍話建設成為藝術區，北九龍裁判法院舊址會演化成為美國式設計學院，教育局宣傳在新學制下的視覺藝術科課程將一改過往側重「創作」嘅傳統，強調「創作」與「評賞」兼備。
講「評賞」，並非咁簡單，學生要讀吓中西藝術史，多啲去藝術博物館，仲要老師教導美學與鑑賞標準，唔係話咁易。藝術 B教過好多年藝術史、油畫、設計等等，年年都為學生發愁，唔知點樣拉佢哋「上樹」。佢話以前有一間中學自中一開始已教藝術史，帶學生參觀畫展，故此學生嘅評賞底子唔錯。但那是以前噃，並非現在！
最近有人話畀左丁山聽，有賽馬會體藝中學校友發起，要求母校注重傳統藝術教育，不要放棄。點解呀？聽講在三三四學制下，體藝中學比較強調「四加二」即四科必修科，中英數通識之外，加多兩科，或有叻學生可以「四加三」，咁搞法，即係學生被迫放棄選修藝術科，理科生必選物理化學生物電腦之類。文科生選地理歷史西史之類，希望爭取入大學其他系吖嘛！選修藝術科可能只會佔少數。
呢間體藝中學據講係尤德爵士與夫人嘅構思，得到馬會大力支持撥款興建校舍，校內藝術課室特多，當年由教育署負責藝術教育嘅楊懷奉（楊懷康阿哥）負責，為咗建立一流藝術教學，楊老兄到外國搜購最新設備。有人曾經講過：「體藝中學入面嘅 studio設備，可能靚過中文大學藝術系！」好嘞，學校建成後，馬會又交低幾千萬元辦學基金，畀校董會運用，當年藝術界人士對之寄予厚望，張灼祥係創校校長，更有鴻圖大志。
哎吔吔，轉眼二十年，體藝中學傳聞不再重視體藝，要變身成為一間普通英文中學，與沙田區內名校競爭。孫明揚局長唔知會唔會打個電話去問一聲：「曾特首猛咁推動創意產業，你哋唔好放棄藝術噃！」呢間學校的藝術科成績好巴閉，據教育界人士講，會考藝術科與高考藝術科之優良級，該校學生佔咗五成以上。不過，學校校董會可能有唔同睇法，認為會考整體成績要緊，體育藝術第二，辦傳統文法中學勝於辦體藝。馬會啲錢好易使嘅，取之無妨。
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昨晚睡得不好。